《潮涌黄河口》的概述.docVIP

吕剧《潮涌黄河口》的音乐创作及语言艺术的特征 一：吕剧的概述 吕剧的形成及其发展概况 1）吕剧的简介 吕剧是中国八大戏剧之一，是近百年来在黄河三角洲民间音乐艺术的基础上发展形成的一个年轻的地方剧种。其发祥地在山东省的广饶、博兴一带。吕剧是齐鲁人民智慧的结晶，该剧唱腔简朴，曲调细腻而委婉，成为人们喜闻乐见的地方戏种，虽其影响遍及山东，甚至流传至苏北、皖北、东北等地，但主要流行于胶东、潍坊昌乐、诸城一带。 吕剧的强调由山东琴书发展而成的。【1】它是用歌唱与语言相结合的手法来表现故事情节，基本属于民歌联唱形式，以“凤阳歌”为曲调母体，演唱时以扬琴、坠琴为主要伴奏乐器，到后来时殿元等化装扬琴艺人的出现，成为吕剧艺术形成的开端，为现代吕剧的兴起和发展奠定了基础。化装扬琴戏班进入济南是吕剧走向成熟的重要标志，所以吕剧曾经被称为“化装扬琴”或“琴戏”。 2）吕剧的形成与名称的确定 据《黄河志》记载：在1884年以前，黄河下游无防洪大堤，作为入海口的原蒲台县（今滨州市滨城区及博兴县）一带、博兴县的纯化和阎坊一带、广饶县的牛庄一带、利津县东部地区，由于没有固定的河床，除春天旱季外，其余季节黄河基本上成漫流的状态，“三年恶水三年旱、三年蝗虫灾不断“是对当时恶劣生活环境的真实描述。人民群众的生活非常艰苦。为了糊口谋生，当地的老百姓不得不大批外出逃荒、乞讨，这些以乞讨为生的人们，多以演唱民间小 曲为谋生的手段，各种民间的小曲、杂腔、杂调、琴书说唱等艺术形式，就在此地广为流传，民间艺人逐渐增多。这些艺人为了招来观众，说唱内容不断革新，演出形式不断创新，由“跑门子”（到人家门口或院里唱）到“盘凳子”（坐着唱或给人家当吹鼓手），再进一步发展成为“拉地摊”（在地面上摆场子进行化装演唱），渐渐地将小曲、杂调、琴书等说唱艺术变革为一种新的戏曲形式。 1900年的农历12月，由今广饶县牛庄时家村民间艺人时殿元首倡将琴书段子《王小赶脚》由坐唱形式改为化装演出，崔心悦、崔心庆、谭明伦、武春田等人积极响应，他们凭借多年演唱琴书的从艺经验和深厚的艺术功底，模仿京剧、河北梆子、五音戏等剧种的表演程式，并借鉴“跑驴”这一民间舞蹈艺术形式，直接使用了琴书中的曲牌唱腔和道白，经过充实、衔接，经过排练创作成了地方小戏《王小赶脚》，【2】形成了吕剧的雏形。 1920年至1936年是化装扬琴快速发展并日臻成熟的时期。这一时期，在齐鲁大地上演出的戏班如雨后春笋蓬勃发展，数量倍增，知名的民间艺人人才辈出，化装扬琴戏曲的流行区域迅速蔓延、扩大，剧种的艺术水平逐渐提高并日趋发展。 当吕剧已成为一个成熟剧种的时候，却没有自己统一、明确的名称。对这种戏曲形式当时有“化装扬琴”、“上装扬琴”、“鲁声琴戏”、“驴戏”、“捋戏”等十几种说法。尽管说法众多，但大都认为与“吕”字的发音有关。【3】 “驴戏”说。因早期吕剧常演《王小赶脚》等剧，要用驴形道具。在流动演出时，旺旺挑着道具驴头、驴臀，故有人叫他们“唱驴戏”、“跑驴戏”的。由于“驴”字委实不雅，后来的艺人便将“驴”改写成“吕”字。 “捋戏”说。由于吕剧最初无固定剧本，演员只是串串故事情节即登台演出，艺人们自比是“顺藤摸瓜，捋着蔓子捋到底”【4】还有一说是吕剧的主弦是坠琴，演奏时捋上捋下，不少音是捋出来的。因此，把这种戏叫“捋戏”，后改写为谐音的“吕”字。 “闾戏”说。【5】群众自认为它是街坊邻闾戏。“吕”本来就是“闾”字。 1952年，时任山东省文教厅副厅长的王统照和文联副主席陶钝，一起观看了“济南市鲁声琴剧团”演出的化装扬琴剧目，并对这一戏剧艺术形式大加赞赏，认为化装扬琴剧种的演出形式新颖活泼，唱腔艺术及说唱方言上有鲜明的山东地方特色，是一个很有发展前景的剧种，应该有一个规范性的剧中名称。为此，陶钝建议以“鲁剧”称之，王统照认为“鲁剧”之称缺乏与剧种内在的必然联系，遂提议取中国古代音乐十二律中阴律之“六吕”中的“吕”字为剧种名称，使之涵盖了原戏名中的谐音“驴”、“捋”等。从此，吕剧成了山东原化装扬琴的统一称谓。 3）吕剧的传承现状 尽管吕剧的创作和演出仍在进行，且时有令人惊喜的佳作出现，但观众的流失和市场的萎缩，就总体而言却是不争的事实。吕剧要摆脱生存窘况和发展困境，有待有效的保护的扶持，我们应为其创作出适合生存发展的环境，使吕剧得以更好的延续。要不断创新、与时俱进，必须紧跟时代的发展，在创作上不断创新。一百多年前，民间艺以演唱民间小曲为生，使之产生了吕剧的雏形；一百多年后的今天，随着社会的和谐发展，黄河三角洲高效生态经济发展规划的出台和山东半岛蓝色经济带的形成，大的经济文化背景下，相信会有很多优秀的作品应运而生。 连续成功举办了八届的中国滨州·博兴小戏艺术节，以弘扬小戏为宗旨，相信会给吕剧一个很好的发展平台。 二：现代吕剧《潮涌黄