当代法国说中的空间符号.docVIP

当代法国小说中的空间符号 张　新　木 　　当代法国小说在空间的构建上有许多特色。新小说作家、早期的格诺和勒克莱齐奥都在这方面作过独特的探索。小说空间已经不是巴尔扎克笔下所描写的现实世界，而是由空间符号组成的视像世界。当代的小说创作独立于现实，它独自建立自已的叙述空间。虽然描写的作用仍然很重要，但已经不是传统小说中的视野操练。新小说创作的共同特点就是它有意识地摆脱对视野的依赖，而将一整套复杂的修辞手段（空间符号）引入小说，借此摆脱所有压在现实主义描写之上的阅读桎梏，给当代小说注入一种新的活力。这种活力来源于空间符号的构建特色及其再现功能。 　　　　　　　　　　　　　　　　一 　　空间符号是指文学作品中描写的具有能指特性的空间。在日常生活中，“语言交际不仅使用手势，还使用空间和时间；因此，我们与说话对象之间的距离、接待他或回复他的时间就成了符号。时空符号学所研究的对象就是这种‘语言’”。(1)在当代小说中，空间符号得到广泛地运用。不过，小说中的空间符号已经不是简单的日常交际代码，它们是经过作者精心构建的人物视野、故事场景和感知空间等重要再现手段，以便将现实揉入假想之中，尽量使其逼真，使其自然。只有这样，所见和所写才具有“符号互补性”，给小说的叙述话语起着保证作用，使之与现实保持形式上的一致。这些手段一般借鉴电影艺术的表现手法，即采用非立体景象、明暗对比、静动转换、声图调节、场与非场、图像组合等方法建立起具有叙述结构关系的空间符号。 　　文学是一门语言艺术。由于语言符号遵循线性特征，所以传统小说是由线性的叙述话语构成的。现代小说试图打破这一局限。在使用语言构建艺术形象时，小说便在形象的空间特性和立体性上进行革新，造就出一些非线性的空间能指，使文学成为一门视像空间艺术。罗伯－格里埃认为，“我们是根据物体的用途去观察物体的。在这个世界上，我们只看到为我们的行动赋上意义的东西”。(2)他对拍成电影的叙事作品进行了分析，认为电影式作品恰好能够使我们摆脱受意义枷锁禁锢的感知习惯，读者不用通过理解词语在内心中构画小说世界，而是现成地发现一个构建好的世界。六十年代的许多小说使用常规的照相技术，竭力向我们显示物体的空间意义。非立体景象便是其中的一项技术，它使物体淹没在失去深度的空间里，只遵循叙述的逻辑安排。世界不再围绕观察它的人物而构建，而是突然出现在读者眼前，像照相机那样在按动快门时把镜头前发生的一切固定下来，并不在乎这些因素对未来情节起什么作用。克洛德·奥利埃在他的《印第安之夏》中就采用了这种技术。“事实上，拍摄到这个场景纯属偶然，女摄影师显然毫不知道，她只想取一张典型的街景：中午的人群由七个大转门进进出出，那是世界上最高的建筑之一。J.J.的表演是那么优雅自然，那么热情奔放，但处在场景的边缘，就显得完全是附加的。”(3) 偶然获取的平面景象在小说下文中起着干扰作用，使描写不可预见。小说的谐调性不再由视野来决定，而由具有随机特性的图像来安排。同时，图像的平面特点允许叠加现象，即不同事物会以不同的层次相互混合，使得何时何地发生的故事变得模糊不清。不同时间段的数个事物相互重叠，同一空间内视觉对应点上的图像也相互重叠。在这个世界面前，主人公感到自己似在非在，消失在不断增生的图像中，真实与虚幻融为一体，人和事物的存在与它们的反射混为一体。 　　明暗对比在现代小说中起着特殊的作用。人们发现，光亮不是为了方便观察，而是为了衬托昏暗区域。当光亮向昏暗区域延伸时，就产生一种暗示能力，仿佛读者需要有这种黑暗的媒介，产生自己被卷进而且已经进入叙述空间的感觉。明暗对比可以在所见和所不见之间建立一种紧张关系。通过对视野、场景、人物、听觉和光亮的调配，使叙述围绕图像空间展开，而且无止境地超越这个空间，让读者耳濡目染他们看不见的存在。克洛德·西蒙曾经大段地描写过一个场景，“在转动过程中，镜头在一瞬间反射出拍摄棚的昏暗景象。在棕色的单色画上，出现了摄像机那黑色的身驱，还有聚集在摄像机后面的摄制小组，他们个个神情专注，但模糊不清。”(4) 叙述空间与图像空间相互结合，在昏暗烘托之下，其方位和意义都发生了变化，而读者对此无法预见。这样一来，光亮似乎能反过来将人和物从空间环境中移动起来。读者普遍感知到的是一个零乱而晃荡的空间，一个逐步解体的空间。 　　在表述人物动作时，当代小说常常采用静画转成动画的手法。人物动作像是诸多瞬间的分解，分别出现在光亮中或玻璃框内。勒克莱齐奥用这种方法叙述他的主人公在长途汽车上旅行的情景：“司机坐在大玻璃窗前，双手操纵着方向盘。房屋、树木从前面径直向他驶来，速度飞快，但就在最后一刻，它们奇迹般地向两边分开，沿着车身滑过，消失在车后。一张张面孔从车身两边掠过，毫无表情，看后立即就会忘记。一个男人头戴贝雷帽，一个胖女人眼睛深深凹陷，一位交警张着大嘴，但他