【2017年整理】齐白石画茶.docxVIP

齐白石(1864一1957)，长沙府湘潭县人。原名纯芝，字渭 清，后改名磺，字萍生，号白石。幼年家境贫寒，仅8岁那年在 外祖父开的私塾中读了一年蒙学书。长大后，齐白石以做雕花木 匠来补贴家用，一次，在一个雇主家中无意发现了一部乾隆年间 翻刻的《芥子园画诺》。齐白石如获至宝，立即向雇主借阅，从 此，他“每晚收工回家的时候，用松油柴火为灯，一幅一幅地勾 影，足足画了半年，把一部《芥子园画谱》，除残缺的一本以外， 都勾影完了，钉成16本。 HYPERLINK http://www.smdinc.hk/ 钽电容以此为基础，他常忙里偷闲帮人家画 画，由于他天性聪慧，在乡里名气也越来越大，人们请他雕花外， 还请他画画。27岁，齐白石拜湘潭善于书法绘画的胡沁园和擅 长作诗撰文的陈少若为师，10年后，他又拜近代文史大家王阎运 为师，在几位老师的指点下，加之他的刻苦勤奋，技艺日益精进。 从lN2年至1910年齐白石先后游历了西安、华山、北京、 南昌、桂林、广州、钦州等地，画下了华山、长江小姑山、阳朔山 水、北仑河口、肇庆鼎湖山等自然美景。在钦州东兴时还到达北 仑河岸的越南芒街，但见野蕉数百株，丛立成林，陕得满天都成 碧色，便画下一幅《绿天过客图》，成为他的得意之作。“身行万 里半天下”，不仅饱览了祖国各地的名山kJrIt名胜古迹，而且鉴 赏了许多珍稀秘籍、名画、书法、碑拓，从先人作品中得到借鉴 启示，这在他的绘画生涯中是一段重要的经历。 1918年，湖南战乱频繁，难于安居，齐白石决意到北京定 居，在J晾他琢磨多时，新创红花墨叶一派，受到人们普遍的赞 赏。这是齐白石画风的又一次变化与发展，他自己作记云：“余 作画数十年，未称己意，从此决定大变，不欲人知，即饿死京华， 公等勿怜，乃余或可自问快心时也。”1922年，陈师曾前往日本参 加中国联合绘画展览会，带去几幅齐白石的山水花卉画，在日本 引起轰动，还引起了西方人士的注意，画幅全以高价卖出。于 是，齐白石的名声开始在世界范围流传。1927年他任国立北平艺 术专科学校和京华美术专科学校教授。1937年北平沦陷后，他在 大门上贴出“白石老人心痛复作，停止见客”的纸条，闭门谢客， 表现了他的爱国情操。中华人民共和国成立后，齐白石历任中央 美术学院名誉教授，中国画研究会主席，中国美术家协会主席， 1953年获中国人民杰出的艺术家荣誉奖状，1955年又获国际和 平奖金。 齐白石是一位杰出的艺术家，他擅长画印待和书法，尤其以 画印最突出。他以自然为师，画风清新明快，花鸟鱼虫，均棚初 如生，极富神韵。有人称他晚年的画作“独出匠心，用大笔，泼墨 淋漓，气韵雄逸”。1953年齐白石90寿涎时，中央美术学院院长 徐悲鸿说他的笔法，有的纫如雕刻，有的气势磅商。田汉还用 “半如儿女半风云”来形容他的艺术风格，意思是他的画里有细如 儿女之情，又有如风云变化的气魄。齐白石作画讲究意境，他有 句名言：“妙在似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺世。”一次， 老舍用“蛙声十里出山泉”的诗句请他作画，他在画面上没有画 蛙，只画一群斜断随岩头之间的泉水奔涌跳跃，全画没有一只青 蛙，但“轻声”已喧哗于山谷。他画的《煮茶图》只画一把旧茶壶、 一笆柴火、一把破蒲扇， HYPERLINK http://www.ebv.hk/r/ vishay电阻全画未见煮茶人，却把煮茶人的悠然茶 趣刻画得推妙惟肖，与“蛙声十里出山泉”有异曲同工之妙。齐白 石晚年的另一幅《茶具图》更在“似与不似之间”，寥寥数笔就绘 出一只瓷壶，两只小瓷杯，毫无雕琢和富丽之感，茶杯—前一后， 与壶相拥，壶嘴画得十分突出，老人对乡间茶饮的怀恋之情跃然 纸上。 而送“毛主席正”的 《茶具梅花图》更具想像 力，茶壶只画出了顶部， 壶身不知哪去了，任由 读者去想像。外加两只 茶杯，一枝红梅，显得 简单平淡却又十分意味 深长，抑或是两位大师 在品荼谈心? 齐白石的印章风格 也很独特。常人刻印， 形才下刀，他却不描形，而是顺字的笔势顺刻下去。下刀时，刀 向前行，石屑散落，形式或为平整，或为凹凸，完全听其自然，所 以显得有力而古朴。在刻印理论方面，他主张初学刺印，应该先 讲篆法，次讲章法，再讲刀法。篆法是刻印的根本，章法就是结 构，字数的安排要调和得体，刀法要与字形吻合，方的都得方， 园的都得圆。这种议论当时是颇 有见地的。有人形容听齐白石谈 到印，如同听到霹雷，看他举刀到 印，好像呼呼有风声，极显力度。 齐白石篆刻《茶香》尤值得一提， “茶香”二字笔画简单，粗细各异， 收束处变化微妙而丰富。二字上 紧下松，上部笔划破石而出，寓意 茶文化的源远流长；香字与茶字 中部相连，寓意香从茶而出；印下方大块留红．则寓意茶香日溢， 长久留芳，真可谓匠心独运。