对当代戏剧在新语境下的深入反思.docVIP

对当代戏剧在新语境下的深入反思 　　展现在读者面前的这部《新语境下的话语重构――当代戏剧丛论》，是作者吴新斌2008年以来所撰写的戏剧理论评论文章的汇编。如同书名所言，当代戏剧艺术在“新语境下的话语重构”，是一个重大而迫切的理论和实践课题。新斌本人多年来对于戏剧事业的那份执着和坚守，本书中那一篇篇勤于思考、富于新见的美文，都给我留下了深刻的印象。 　　先说新斌其人。 　　当年认识新斌时，他还是一位戏剧界的新兵，年不及而立，却已经担当起主持福建省戏剧家协会日常工作的重任。转瞬十余年，新斌已经成长为福建省剧协的秘书长，积累了相当丰富的工作经验，在他和全省戏剧家的共同努力下，福建的戏剧工作有了长足的发展，出人出戏、成绩突出，仅梅花奖获奖者就蝉联六届、十人问鼎，其中曾静萍也成为了福建省第一位“二度梅”。福建全省目前共有十三位梅花奖获得者，可见大多是在新斌主持工作的十余年间获得的。 　　更让我刮目相看的是，新斌还是一位善于思考、勤奋写作的年轻人。这些年来，他在《人民日报》《中国文化报》《中国戏剧》《剧本》《福建艺术》等报刊杂志发表了大量戏剧评论文章，在全国性的一些重大戏剧活动中也常常看到他活跃的身影。这些评论文章，紧紧把握当代戏剧发展的现状，畅所欲言，有感而发，不仅现实针对性强，而且文笔优美流畅，可读性也很强，一位戏剧界的新兵已经成长为颇有建树的青年理论批评家。 　　在本书《关于舞台点滴感悟》一文中，新斌对自己的经历有一个大致的描述，与我对他的基本认识十分吻合。他说：“我酷爱文学、戏剧、美术，酷爱读书和写作，喜欢戏剧这个行业、剧协这份工作。十多年来，我坚持努力做好剧协工作，出于公心地热心地为大家服务，推出优秀作品、优秀人才，促进各项事业发展是我的本职工作。但我深深地体会到，提高个人专业素质对于做好剧协工作又是那样之必须。所以，我一边工作，还一边看戏评戏、买书读书、学艺写作。”新斌就是这样一位“双肩挑”的优秀戏剧工作者和青年理论评论家。 　　新斌对于戏剧事业的那份执着和坚守，从本书开篇《憬悟世纪初的中国戏剧》一文中我们就能强烈地感受到，而这正是当下青年人所缺少的。他说：“我们今天所处的时代，是古今中外文化空前交汇的时代。今天又是物质化盛行的消费时代，消费时代所创造出的各种各样个性化的东西，让人们的选择处于多样化的迷茫之中。……今天还是众声喧哗、道德滑坡、泛娱乐化的时代，这样的时代，对于戏剧行业来说，特别需要某种‘执念’与‘坚守’。……这样的时代，机遇与挑战同在。对于戏剧人来说，守护戏剧，就是守护美丽，就是守护我们所剩不多的精神绿洲。”其实，正是有了这份对于守护戏剧事业的意义和价值的清醒认识，有了这种高度的文化自觉与自信，也就有了新斌对于戏剧事业的自觉奉献和无比热爱，也就有了他的理论思考及评论文章中的那份从容和收获。 　　这正是新斌作为青年戏剧工作者和理论评论家的最为可贵之处，同时也赋予了他的非常才智和独到眼光。比如，当新时期以来国门打开、对外开放，西方艺术和现代文明扑面而来之时，新斌能够清醒地认识到，当代中国的戏剧工作者如何正确地面对。他在本书的《后记》中说：“从国际化到全球化，是当今的大趋势。越来越‘一体化’之后，中国戏曲身份问题变得更为突出。中国戏曲乃至戏剧的未来与真正的崛起，还是要从自己民族文化的内在去探寻挖掘，以唤起其内在新的生命”。“只有真正认识自己老祖宗的智慧文明，才能将这种原本的智慧文明在当下发扬光大，不断生发出新的意义;只有立足本土文化、经验，放眼世界，以‘我’为本，兼收并蓄，辩证地吸收西方戏剧的某些艺术观念，注意自身文化个性与世界文化多样性的关系，才能使自己的作品在国际视野中有明确、独特的文化定位和价值坐标，继而拓展和构建属于戏曲的美学空间、意义空间，赋予它们新的生命活力。” 　　其实，像新斌这样有着清醒认识的年轻人并不多。面对西方艺术在中国的影响，这些年来，我一直在关注着当代戏曲的健康发展，关注着如何防止戏曲艺术传承创新中的自我迷失。在我看来，如何传承与创新固然是戏曲艺术在当代健康发展最为关键的问题，而戏曲的自我迷失正是我们的戏曲人文化自觉和自信失却的必然结果。由新斌主编的福建戏剧刊物《剧谈》第142期中，辑录了我近几年在《人民日报》等报刊发表的一组文章，这些文章始终都贯穿着一个主题，就是当代我国的戏剧家们决不能缺失了文化的自觉和自信，丢失了我们的精神家园。新斌是位有心人，他集中编发我的文章我理解他的心意，我也要感谢他。 　　再说新斌其文。 　　新斌的理论评论文章有着十分鲜明的特点：既有对全国、全省戏剧现状和发展态势的阶段性总结和总体把握，又有对具体剧目、戏剧人物以及舞台美术行业的深入剖析和具体解说。他的戏剧评论时效性、针对性很强，又充满了对于戏剧事业和戏剧同行的真诚和善意。这些自然与他的工