[长亭送别定稿.pptVIP

送别（长亭外） 【作 者】：李叔同、弘一 法师　　 【年 代】：近代  　　  　　长亭外，古道边，芳草碧连天， 　　晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 　　 天之涯，地之角，知交半零落。 　　一觚(壶)浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 　　 【注 释】：这是 弘一法师未出家前所作送别歌，曲调极为优美 。 【评 析】：弘一（1880—1942），近代佛学大师。俗姓李，名文涛字叔同，天津人。曾留学日本，1918年出家。 长亭送别 王实甫（元代） 目标要求： 了解有关元杂剧的文化常识，了解作者和本剧剧情。 赏析语言艺术，重点赏析曲词的情景交融。 赏析人物形象。 了解作者 王实甫，元大都（今北京）人。生卒年大约是1260－1336年，主要创作活动大约在元成宗元贞、大德年间这正是元杂剧的鼎盛时期。 早年曾经为官，宦途坎坷，他常在演出杂剧及歌舞的游艺场所出入，是个不为封建礼法所拘、与倡优（当时的演员）有密切交往的文人。晚年弃官归隐，过着吟风弄月，纵游园林的生活。《西厢记》是王实甫的代表作，在元代和明代就为人推重，被称为杂剧之冠。 元杂剧的文化常识 在我国古代文学中，唐诗、宋词、元曲、明清小说并举。元曲包括元杂剧和元散曲。元散曲包括小令和套数。 元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔（xiē）子。 楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。 在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调，如《西厢记》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。课文中括号里面的小字是科介，即舞台提示。曲牌后的大字是唱词。正宫是宫调，端正好、滚绣球等是曲牌名。本文一折里仅为一人唱，即文中的唱词都是由旦角莺莺所唱。 杂剧角色分为末、旦、净（俗称花脸，扮演性格刚烈或粗暴的男子）三大类。末类又可分为外末、副末、冲末、大末、小末；旦类又可分为正旦、外旦、贴旦、老旦、花旦；净类又可分为副净、二净等。其中正末为男主角，正旦为女主角。此外，还有以剧中人职务身份为名的杂角，如洁郎（和尚）等。 杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。唱是杂剧的主要部分。除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。剧本中的唱词，即曲词，白，即宾白，是剧中人的说白， 因“唱为主，白为宾，故曰宾白”。有散白、韵白，又分对白、独白、旁白、带白等。剧本还规定了主要动作、表情和舞台效果，叫作“科范”，简称“科”，如“把酒科”“张生吁科”。 元曲四大家： 关汉卿（代表作《窦娥冤》）、郑光祖（代表作《倩女离魂》）、白朴 （代表作《墙头马上》）、马致远（代表作《汉宫秋》）。 元杂剧四大悲剧： 关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、 白朴 《梧桐雨》、 纪君祥《赵氏孤儿》。 元杂剧常用的一些古白话词 行动些 没来由 葫芦提 只合 也么哥 怎生 哥哥行 兀的 咱 着 “每” 花脸拓展：京剧脸谱歌词 那一天爷爷领我去把京戏看 看见那舞台上面好多大花脸 红白黄绿蓝颜色油的脸 一边唱一边喊 哇呀呀呀呀好象炸雷 唧唧喳喳真像在耳边 蓝脸的窦尔敦盗御马 红脸的关公战长沙 黄脸的典韦白脸的曹操 黑脸的张飞叫喳喳啊啊 喳喳喳喳啊 说实话京剧脸谱本来确实挺好看 可唱的说的全是方言怎么听也不懂 慢慢腾腾咿咿呀呀哼上老半天 乐队伴奏一听光是锣鼓家伙 咙个哩个三大件 这怎么能够跟上时代跟上潮流 吸引当代小青年 京剧脸谱中色彩也很有讲究 红、紫、白、黑、蓝、金、银等色，能寓意人物的性格品质。使观众对戏中人物的忠、奸、善、恶，一目了然。 红脸:表现忠贞、英勇的人物和性格。 黑脸：代表忠诚、耿直 蓝脸：代表刚强、勇猛 紫脸：代表智勇、刚强 金银脸：代表神、佛、鬼、怪 白（水白）：代表奸诈、狠毒、阴险 黄脸：代表残暴，枭勇的作物及性格. 诵读课文 读准字音 张珙 筵席 玉骢 迍迍 金钏 叨叨令 靥儿 谂知 偎 厮守 咽 玉醅 白泠泠 蜗角 鸳鸯 整体感知： 按照情节、