07221美术设计与创意.docVIP

课程性质与特点 此课程属视觉传达设计专业基础课。字体、图形、色彩是组成平面设计的三大重要元素，其特点是利用形态进行视觉沟通，图形具有语言的特性，其解决的是设计中的形态问题，为后来的主题设计打下基础。 课程目标与基本要求 本课程以开拓思维能力与想象力、培养设计理念、创造多元的构形设计方法为目的，使学生有意识地观察客观世界，发现生活中的创意元素，加深对图形语言重要性的理解与认识，使学生懂得用各种方法与手段让图形具有吸引力。以创造性的思维模式寻求审美的现代性与图形的现代性，确保向专业设计的过渡，使学生更具开拓力与创新精神，能更好地适应社会、适应市场、与国际接轨。 与本专业其他课程的关系 此课程和字体、色彩是构成平面设计的三大重要课程。图形设计课重在解决平面设计中的图形问题，意义十分重大。在上此课程前，必须要先学习字体设计和设计色彩理论。在此基础上再学习图形设计，为以后的专业设计课打下基础。 课程重点：创造性思维的能力以及图形设计能力的培养。 课程难点：掌握图形设计的方法以及意念的创造。 四．考核要求 图形的定义、图形设计与绘画作品的功能区别、图形设计的范围。 1. 识记：C. 抽象主义:抽象主义者把客观世界各种物体形状抽象化、简单化，从而抛弃了客观世界各种物体具象的外壳，然后进一步把各种抽象的形体有机地组合成有节奏的、互相协调的、具有艺术韵味的图像。这种创作方式对于图形设计的影响是有积极意义的。 d. 超现实主义:按照通常的观念只有现实生活是值得反映的，梦境与幻想则是不值得正视的。而超现实主义则认为，梦境与幻想往往是最具魅力的，值得重视的。因此，超现实主义者不以反映客观世界为满足，而是努力探索人的内心世界，把它看做是内部现实，并将梦幻与现实这两种内外现实统一而形成一种称作“超现实”的境界。为了反映这种“超现实”的境界，他们尝试着将生活中互不关联的事物进行组合，以达到将梦幻与现实统一于同一画面的目的。这一思路，直接启示了现代图形设计中的综合性联想创意。 理解： 现代绘画艺术的各种流派，都是为了打破传统艺术的创作思路，寻找新的创作方式，所进行的各种尝试。不论这些尝试的结果如何，在尝试过程中所形成的各种理论和实践对图形设计都具有借鉴和启示的作用。因此，对现代绘画艺术的了解和研究，将有利于我们在图形设计中开拓思路，寻找新的表现形式。当然，形式是由内容所决定并且为内容服务的，我们不是就形式去论形式，而是要根据内容的需要，去寻找最适合的表现形式和表现方法。 图形的功能 1. 识记： a. 直观性：以文字传播信息，需将许多文字符号进行有序排列，并由对方加以解读后，方能实现。而以图形传播信息，则可省去这一系列的繁琐过程，将有关图像直接呈现在对方面前，为对方迅速接受。 b. 可信性：要使对方相信某一事物的存在，与其通过文字的描述，不如通过图片的传播，尤其是通过摄影和电视，电影等实地摄取的图形，更具说服力。 c. 生动性：客观事物的生动性是文字难以描述的，但图形则能生动地诙谐地加以传达，并通过视觉的感官，使对方的情绪受到感染。 d. .鲜明性：图形的鲜明性，是识别和记忆的基础。图形可以通过形、色、表现风格、构成形式等各种因素，形成自身鲜明的特色，使它成为易于识别和记忆的信息传播形式。 e. .通用性：在当今世界上，不同的国家和不同的民族有着不同的语言和文字。语言文字的不同，阻碍了人类的沟通。图形能够跨越这一障碍，在全人类之间传播信息。 f. .形象传播的准确性：文字虽然能比较准确地记录和传播思想和语言，但是不能准确地记录和传播形象，要做到这一点必须通过图形。 2. 理解： 人类传播的视觉信息主要分为图形信息与文字信息两种。它们是各有特点的。文字信息源于原始图形，最早的相形文字实际上是原始图形的简化。但经过长期的发展，文字已经日益抽象化，而成为听觉语言的视觉符号。文字在功能上的优点是能够基本上如实地记录人类的思维和语言，并加以传播；缺点是脱离了图像。现代图形虽然也发源于原始图形，但是经过长期的演变之后，已经发生了质的变化。原始图形反映的只限于客观事物的外形，亦即人们对客观事物的表象认识，而现代图形并不满足于此，它进而反映的，是客观事物的内在联系，亦即人们的理念，从而使自身的功能更加完善起来。 图形的设计观念 1. 识记： a. 以传播为目的：我们从事图形设计，不是留给自己欣赏，也不是在少数人中间交流，而是要向大众传播。 b. 以策划为先导：现代设计往往不是单一的命题作画，而常常是根据客户市场策划或广告策划来进行构思。 c. 以创意为内核：为了充分发挥图形的传播效力，必须强调创意。没有创意的设计，不可能引起人们的重视。这是由于人类有好奇的天性，只有新奇的图形才能获得人们的注目。因此，只要不偏离主题，就应力求标新立异。 d. 表达力求完整：按传统