[对李白及其诗歌的探讨.docVIP

对李白及其诗歌的探讨 摘要：我国唐朝诗人李白在文学史上占有很高的地位，李白代表了盛唐时期诗歌的最高成就。李白本人具有豪放的英雄气度，兼有浪漫自由的情怀，这种双面性格的交叉促成了盛唐时期李白诗歌的艺术特色，其诗歌不仅代表了唐朝的文学发展程度，也反映出诗人的情感体验。本文主要从李白诗歌创作的角度探讨其独特的艺术风格，并发掘其在文学史上的地位及作用。 关键词：李白 艺术特色 艺术个性 地位 影响 我国古代文学发展到盛唐时期，诗歌的创作达到了高潮阶段，在这一时期典型的代表人物就是诗人李白。李白身上不仅仅具有文人的气质，而且性格浪漫奔放，这样的性格造就了其诗歌颇具个性的风格，在他的诗歌中，有豪迈奔放的热情书写，也有浪漫多情的委婉道来。这些诗歌实际上在某种程度上代表了唐朝的文化精神，有很高的历史文化价值。 李白诗的艺术特色 李白本身的性格就带有强烈的自我优越感，而在诗歌的创作过程中热衷于融入自己内心的情感，因此其诗歌的创作形成了与其性格行对应的艺术特色。具体体现为以下三个方面： 行云流水的抒情 在李白的诗当中，有不少诗歌的创作目的就在于抒发自己的感情，把自己内心的情感倾注在诗中，将自己独特的气质与个性在诗中表现出来，这是李白作诗偏重于个人主观抒情的一方面表现。而最主要的是通过诗的创作来抒发思想感情，结合创新方法能够使抒情发挥得淋漓尽致。这种抒情在其乐府诗的创作中的影响最为明显。李白式的乐府诗中虽然诗歌的创作类别不同，但是无论是拟古诗还是写意诗，在其中都有自己个性的体现。从事的创作风格上处处透露着李白的痕迹，这种以第一人称写诗，并加入个人感慨于寄托的创作方法对于乐府诗而言是一种全新的突破。尤其是李白那种狂妄、自信的性格使诗风形成一种磅礴、伟岸的气势，既有波涛汹涌的奔腾感，又带有个人情感色彩的浪漫放恣。 例如，李白的《将进酒》，这首诗是乐府旧题，题目意义实际上带有”劝酒歌“的意味，但是李白在创作《将进酒》的过程中，并没有拘泥于乐府诗叙事的传统方式，而且加入了很多个性元素，并借此抒发内心的情怀。在诗中开头两句“君不见”便引起了黄河水奔腾的动感，将万马奔腾的气势体现出来，而后“天生我材必有用”抒发了内心对人生价值的肯定。在这首诗中，丝毫不见矫揉造作的痕迹，创新非常成功。 清新俊逸的风格 在李白诗中有很多脍炙人口的佳句绝句，虽然绝句篇幅短小精悍，但是在简短的诗句中，李白能够把自己的爽朗、洒脱、风流的气质与性格表现在绝句之中，无论是写某一处的景物还是发一处情怀，清新俊逸的风格都在诗句中流露出来。仿佛精心雕琢，但是又浑然天成。与其合称为“李杜”的诗人杜甫曾经在《春日忆李白》中写道：“白也诗无敌，飘然思不群。清新庾开府，俊逸鲍参军。渭北春天树，江东日暮云。何时一尊酒，重与细论文。”从此诗中足以证明李白诗风清新俊逸可比庾信和鲍照，可见，李白对绝句的创作以及风格的形成达到了至高的境界。 例如，在《望庐山瀑布》中：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”四句简短而精炼，简洁而明快，不仅有天马行空的想象，还有真实客观的感触。其诗歌清新聚义的风格在这首诗中表现得非常到位。 爱恨情仇的表达 在我国古代文学发展的任何一个时期的作品中都容易见到诗人在诗中抒发自己内心的感怀，或托物言志，或借景抒情。因此，在李白的作品中也不乏有对爱恨情仇的表达。一首诗仅仅描写状物与景色就会略显层次低下，而加入个人情感体验以及对生活等的态度就会使诗歌的价值意义丰满。而在李白的诗歌中，对于个人情思的表达却一气呵成，在大自然以及生活中抒发情感，不仅显得自然生动，而且真实贴切。诗的结构严密而自然，没有斧凿运用的痕迹。 例如，在我们耳熟能详、妇孺皆知的诗作《静夜思》中：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”简短的四句五言绝句，把诗人的行动轨迹写得流畅自如，而又抒发了对家乡、亲人深深的思念之情，这种在诗中自然表达爱恨情仇的技能，李白已经达到炉火纯青的境界。 李白诗的艺术个性 纵观我国古今文学史上，李白应属个性独特的诗人代表。其鲜明的个性特征不仅造就了他的才华和人生，也使其诗歌创作得到了人们的认可和推崇。这种个性创作方法对后世文人也产生了非常大的影响。其诗歌创作的艺术个性主要体现在以下三个方面： 主观色彩 强烈的主观色彩在李白的诗中随处可见，由于李白自身因素，其诗歌便带有个人的主观情绪，在李白的诗中我们很少看见单纯描写一处景物或者其他具体事物的诗，因此李白诗的主观色彩是艺术个性创作的一个重要体现。在诗中这种主观个性首先是对豪情壮志的抒发，感慨激昂，把李白本身所具有的绝对自负特征表现出来，其情感的迸发犹如火山的岩浆；其次，在诗中也很多抒发悲愤心情的诗，由于李白的一生到了后期趋于惨淡，其人生经历也充满了悲剧色彩，走在仕途道路上却不被重用。因此，李