园林美的创造.pptVIP

八 .主题、题名的系列化----意聚凝神 在中国古典园林里，如果群体题名或围绕一个主题，或服从于统一的要求而构成完整的序列，就能产生精神性的凝聚力，它能形成一个美的核心或体系，把有关的景区群或景观群聚合而成为一个有机的、连续的意境整体。 A 以“人”作为凝聚的元主题（沧浪亭、杜甫草堂） 面水轩、明道堂、翠玲珑、观鱼处、静吟等景观 《沧浪亭》、《重修沧浪亭》、《沧浪亭图》、《沧浪亭诗》等碑刻和书条石 B以“文”作为凝聚的元主题(醉翁亭) 让泉、九曲流觞、意在亭、醉翁亭、醒园、洗心亭…… 《醉翁亭记》 C 以“物”作为凝聚的元主题（留园-冠云峰） 冠云峰 浣云沼、冠云台、伫云庵、冠云楼、岫云、瑞云二峰 D 以系列题名的“数”作为构境的手段 这是大型或中型园林、公共园林乃至名胜风景区常用的构境方法，能很好的促进宏观意境的生成。 （西湖十景、静宜园二十八景……） 九 借景、对景、框景 A .借景是中国园林打破界域，扩大空间，创购审美境界的主要手法，历来为造园家和园林美学家所重视。 “夫借景，林园之最要者也”----《园冶》 避暑山庄 锤峰落照 九 借景、对景、框景 拙政园 借景 北寺塔 借景空间距离和方位： 远借：最大程度的拓展视域，远化空间，使境界深味不尽，赋予诗情画意的美。 近借：给人一种明晰感和亲近感。 邻借、仰借、俯借 所借的内容美： 借山、借水、借建筑和花木 所借形式美：借形、借色、借光、借声（苏州耦园“听橹楼”、 杭州西湖“南屏晚钟”）等 B .对景和借景一样，都是对空间的组织、利用和创构，但对景处理的是观景点和园内景面的关系。 C.框景：把真实的自然风景，用类似画框的门、洞、窗，或由乔木树冠合抱而成的通透空间，圈定出景致的范围来，使游人产生三维变二维的错觉，把现实风景误认为是画在纸上的图画，因而把自然美升华为艺术美。 宗白华中西美学比较 “窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”----杜甫 “鸟从檐上飞，云从窗里处”----梁-吴均 “楼观沧海日，门对浙江潮”----唐-宋之问 “东窗对华山，三峰碧参差”----唐-白居易 “……坐于其中，则两岸之湖光山色，寺观浮屠，云烟竹树，以及往来之樵人牧竖，醉翁游女，连人带马，尽入画面之中，作我天然图画。且又时时变幻，不为一定之形。非特舟行之际，摇一橹变一像，撑一篙换一景，即系缆时，风摇水洞亦刻刻异形。是一日之内，现出百千万幅佳山佳水…..”------李渔《闲情偶寄》 限制视域，约束视野的审美作用。 制造景深，制造距离 框的装饰美化作用 4、园林艺术的再现性与表现性 文艺论上历来就有中国艺术重表现的说法， 表现情感组成了中华民族艺术美学的中心，而创造意境以及对意境艺术美的欣赏，则铸成了中华民族特殊的审美心理结构。 4.1园林艺术的再现性 艺术中的再现，其基本特点就是对各种事物形象的描绘。 园林艺术中再现性的双重性。 园林艺术再现自然时所采用的方法。 再现艺术中模仿和相似的问题。 4.2园林艺术的表现性 2.园内奥旷相兼，互换为妙 宋袁枚《渔隐小圃记》:足止轩者…甚奥；….灵岩诸峰，甚旷。 园内奥与旷的交替转换，能引起独特的心理效果，能构成园林审美的独特心境。 陆游“山重水复疑无路，柳暗花明又一村” 王半山“青山缭绕疑无路，忽见千帆隐映来” 秦少游“孤蒲深处疑无地，忽有人家笑语声” 草堂之西，疑无路径，忽由小室宛转入，有堂爽朗….高士奇《江村草堂记》 石缝若无路，松巢别有天。北海“写妙室”联 苏州狮子林假山丛 留园 庭后”又一村” 西南“别有天” 计成《园冶》： 信足疑无别境， 举头自有深情。 日本学者横山正 《中国园林》 三.主体控制：凝聚.统驭.辐射 艺术需要主题或中心（小说、戏剧、舞剧、音乐、雕像群、 建筑群、山水画） 山水画：写山水家，万壑千岩经营满副，其中要立主峰。主峰立定，其余层峦叠嶂，旁见侧出，皆血脉流通。 园林意境也离不开主体的章法创构。 厅堂主题类型 远香堂 据园正中，山水、花木、建筑一切都因之而设，围绕它而展开。 （面积、造型、华饰等都显出其与众不同的地位、风采和气势） 假山主题类型 全园主景黄石假山，筑于城曲草堂楼厅之前，石块大小相间，手法逼真自然。 水池主题类型 水池居于园中央，一切为了有效突出水池这个中心。 A 打破了万寿山的单调刻板格局 B反衬山形变化多样 “暮霭朝岚常自写， 侧峰横岭尽来参” 园林艺术空间里，主体影响着全局，控制着主题，在全园、景区中起着凝聚、统驭