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中央美术学院建筑学院考研经验及汇总 大家好，我是才思教育的一名学员，已经顺利的考上中央美术学院，现在和大家分享一下考研的经验，希望对大家的考研有一定的帮助和指导。 中央美术学院考研经验分享 第一，真题的使用 真题很值得研究，应该是人手一份的，因为美院出题“中规中矩”，每年的题型大致 不变，有小部分重题，甚至有规律可循，更关键的是真题可以为我们指明复习方向，避免跑偏。建议各位考生看书前就买真题看，这样对考试形式和容易考的地方有一些感觉，这样不至于对真题有陌生感。 究竟有哪些“规律”呢？ 首先，题型每年差不多，那么我们就要看分值了。中美史判断题是个难点，经常是4 分。一个对号叉号下去就相当于4个填空做错了。判断题可能在年代、作者名字、作品名称上设点，这是仁慈的，在年号、名号、时间、数字上设题真是不好办啊。填空基本都是从书中摘出的句子，喜欢出“最xxxx的”之类的，有难有易，无法捉摸。 大题很明显啊，喜欢考“题材”，不赘述。从真题中还可以看出外美史的考试范围比较小，大多都是著名的作品。大家可以亲自 做一下外美和概论的论述题，很明显，里面有出现过重题。 第二，中美史的复习 中国美术史的考试特点就一个字：细。细到只有想不到没有考不到，所以单独说一下。 因此中美史复习说简单就是无所不看，说难就是看的太多记不住。另外大家不能把重点放在绘画部分，绘画、雕塑、建筑、工艺品、民间美术、书法各方面都要照顾到。今年的论述题是“请结合美术作品…………”，而不是“结合绘画作品……”。近两年绘画部分的考点比往年逐渐缩小。近代部分大家也不能忽视，近三年每年都有一个近代人物的名词解释，基础题中还会涉及到两个左右。 就像上文提到的，美术史一定要要融会贯通，任意出一个角度自己都可以穿成一条线， 必须要有扎实的基础知识。记忆以后也可以尝试自己提出一些角度总结，目的就是加强记忆，加强理解，触类旁通。 第三，名词解释和大题的答题方法 名词解释是很好的题啊！把名词解释背过了连起来就差不多是大题了。答的时候无非 就是那些，什么人（作品），什么时候，做了什么（画了什么），为什么会这样，有何影响。我认为“为什么会这样”很重要，也就是社会背景。是什么社会状况导致艺术家形成了某种思想或风格，艺术家和作品背后的思想和意义是重要的。大量堆砌华丽辞藻不可取，我们不比谁的文笔最好。“有何影响”可以说对社会的影响、对艺术界、对后辈、对画派的影响等等。 写大题时要有“发散的思维”。一般考题材，可能要列举好几件作品。不同年代的、 不同门类的都可以列举。这就需要脑子里有清晰地线路，同上所说。也要求我们熟悉每幅画画的是什么。思路要打得开，想得多、想的全。比如一副《文姬归汉图》可以是女性题材、可以是战争题材、可以是边塞题材、也可以是家的题材……还是的，社会背景是关键。同一个题材在不同年代出现一定会有不同的表现方式和艺术特色，为什么会这样？不同时期的社会有何不同？人们如何评价？这些都可以写，也不至于写不够字数。说到字数，名词解释得三五百吧。 下面和大家介绍央美考研的笔记 21、永乐宫壁画有何艺术价值？ ① 永乐宫壁画中提供了民间画工的名字,这对研究元代民间绘画的发展成就, 研究他们师承传播关系很有意义； ② 对研究宋代以至更早的道教壁画,提供了借鉴资料； ③ 永乐宫壁画的表现技巧有惊人的成就,无论是豪放洒脱的线描, 还是金碧辉煌的重彩贴金、描金、勾填,都极为熟练,形象的刻划气韵生动,至少可以说是保持了宋代绘画风格； ④ 对研究道教和佛教壁画,从内容、表现方法上的同异和相互渗透、相辅相承关系, 提供了现实资料。 22、简述清初画坛的基本格局。 清初画坛流派林立，山水诸派 各自师承、地域相别，呈现出风格技法的多样性与不同的趣味。但若从大处论及，可将诸画派归为两类：固守传统的“正统派”与破格创新的“创新派”。 以“四王”和吴历、恽寿平为代表的“正统派”注重对前人笔墨技法的沿袭和研摹，体现了对传统的继承，由于过分泥古，使前人的技法规则变成了束缚自己的清规戒律。 以清初“四僧”和龚贤为代表的“创新派”，继承了明中叶以后兴起的突破传统的解放思潮， 在艺术上敢破敢立，强调个性解放，提倡“借古开今”，反对泥古不化， 利用和改造传统的绘画形式表达自己真实的生活情感。 他们的艺术对清代和后世影响很大。 23、吴昌硕花卉画在布局上有何特色? 吴昌硕是清末著名画家,他作花卉在布局上力求新意,或从左下面到右斜上,或从右下面到左斜上,互相穿插交叉,紧密而得对角倾斜之势,从中再加以变化。题款、印章的位置经营,更是煞费苦心。题款根据画面整体需要或短题或长题,有时题在空白上, 有是偏要题在空白处,敢蔬敢密,参差交错,乱中求整,以气势为主,这正是吴昌硕绘画布局的特点。 24、为什么说中