美的历程读后感--来自网络.docxVIP

《美的历程》读后感 ?(2011-04-05 01:27:41) 标签：? 杂谈 分类：?读后感 ???《美的历程》从宏观鸟瞰的角度对中国数千年的艺术、文学作了概括描述和美学把握。全书共十章，分别为“龙飞凤舞”、“青铜饕餮”、“先秦理性精神”、“楚汉浪漫主义”、“魏晋风度”、“佛陀世容”、“盛唐之音”、“韵外之致”、“宋元山水意境”、“明清文艺思潮”。 ????本书是中国美学的经典之作，它凝聚了李泽厚先生的多年研究。他把中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前。现在配以精美的插图，本书就更具体地显现出中国这段波澜壮阔的美的历程。 在我看来，我们现在所看到的具有丰富历史意义的文化遗产，它们都是来源于现实生活的，却也是最能体现当时社会状况的。就像是小说一样，小说源于生活，却高于生活。阅读中国古代的“美”，是一个欣赏美和深入了解美的漫长过程。 ????古代文人有修身齐家治国平天下的宏愿，这种坚毅的精神似乎在某种程度上与汉字的演变有着密切关系。我在这里从中国古代的人文精神说起，在这些特定的历史条件下和当时的社会风俗，汉字的演变，也是逐渐走向立体的状态。富含人文意识的精神渗透在汉字的形成过程。于是，在这种情况下，汉字就仿佛赋予了人的魅力，表现出种种精神、情感和气势。一如它们所表现出来的那么坚定挺立。在感受汉字形成与蜕变的过程中，我们也可以从中得到启发，这也可以算是一个美的历程吧，一个思考和探索“美”的历程。 ????在此书中，李泽厚先生说到：“审美、艺术日益从巫术与宗教的笼罩下解放出来，正如整个社会生活日益从早期宗法制保留的原始公社结构体制下解放出来一样。但是这样一来，作为时代镜子的青铜艺术也就走上了它的没落之路。“如火烈烈”的蛮荒恐怖已成过去，理性的、分析的、细纤的、人间的意兴趣味和时代风貌日渐蔓延。作为祭祀的青铜礼器也日益失去其神圣光彩的威吓力量。无论造型或纹饰，青铜器都在变化。” ????这让我想到了冯友兰先生在《中国哲学简史》的一句话，它是这样说的：“科学前进一步，宗教就后退一步。”那么，是否可以作出如下这样一个结论呢？本来具有威吓作用的以饕餮纹饰为主的青铜器，在随着社会的发展进步而最终归于沉默，被后来更先进的事物取代了它们的地位。而这在一定程度上说明了中国古代早期的巫术宗教的神秘色彩在逐渐褪色，换而来之的则是人们思想的改变，社会从蛮荒时代趋向于文明时代的演变。在此基础上推到春秋战国时期，先秦理性思想就顺应而生了。于是，才会有了“百家争鸣”的思想解放阶段。 ????佛陀世容，这样的宗教艺术，你无法抵抗它们的魅力。如书中所说的“它们的美的理想和审美形式是为其宗教内容服务的。中国古代留传下来的主要是佛教石窟艺术”。其中，最吸引人的莫过于敦煌的莫高窟，那些栩栩如生的佛像和壁画，和谐温柔得让人不得不景仰。 ????大唐的繁华盛世，为诗歌的转型提供了一个稳定的环境。诗歌由宫廷走向生活，由靡靡之音变成清新歌唱，人们的审美意识很显然的发生了转变，更加以诗来抒发自己的真实感受和表达对人生、宇宙的思考。再有的是，诗歌、书画、音乐、舞蹈融合在一起，促成了更高的美的欣赏意识。而到了宋元的绘画艺术，文人则十分注重山水意境，特别强调气韵。其中，他们也会着重于细节的忠实，但同时也会有诗意的追求。那么，“留白”就成了他们的重要方法，以留下悬念，引人思考，从而能在感情上能够达到共鸣。赏图也是一种追随美的过程。当然，到了明清时期，由于社会经济的发展，市民阶层的不断发展及壮大，一些新的思潮产生了。符合市民欣赏心理的文艺的随之而来。无论是通俗小说，还是文人画等，都受到了不同程度的追捧。这些都与人们的思想开始转变有很大的关系。 ????当然，在此书中，我觉得还是有一些不足之处。我觉得应该补充说明一下史前文化关于“美”方面的知识（即使这方面的资料不多），例如良渚文化。 总体来说，《美的历程》这本书对于我们了解中国古代数千年的文学艺术等方面有了一个整体的把握，能让我们的美学思想得到一定的提高。以上对美的巡礼，只是一个小小的过程。真正要想深入了解，还是要靠自己翻阅大量的资料来验证自己的想法。 《美的历程》读后感 2010-12-30 00:30:34| 分类： 默认分类 | 标签： |字号大中小 订阅 《美的历程》这本书固然不过十几万字，却记录了千年华夏民族的艺术发展。全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来。它不单对现代流行作了回应，还从哲学的高度分析了形成的原因以及从古至今的作了对比。让人从哲学来熟悉美学，以美学来理解哲学，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展做出了概