图案的形式美原理与法则汇编.doc

课程名称 美术－图案的设计制作 任课教师 刘金山 课程类型 理论课 教学对象 学前教育专业学生 计划学时 1课时 教学单元 单元八 图案的设计制作 教学章节 第二节 图案的形式美原理与法则 教学目标 知识目标：通过本课的学习，使学生掌握图案形式美四对法则，即变化与统一，对比与调和，对称与均衡，节奏与韵律。为今后的图案设计制作的学习打下良好的基础。 能力目标：通过联系生活实际和其它艺术领域，拓宽学生的思维，培养学生学以致用的能力；借助教师的案例分析和学生的探索、分析的练习，提高学生分析、判断、解决问题的能力。 情感目标：通过生活中的形式美赏析，培养学生热爱生活，热爱大自然，追求美的积极情感。激发学生发现美、创造美的渴望。 教学重点 图案形式美法则 （变化与统一，对比与调和，对称与均衡，节奏与韵律） 教学难点 理解、分析图案作品的形式美法则 教学方法 讲授法 、讨论法 、 练习法、谈话法、 案例分析法 教学用具 课件 教 学 过 程 教学环节及其时间安排 教 学 内 容 设计意图 一 导入主题 （2分钟） 二 展开阐述（23分钟） （一） 变化统一（8分钟） 1.教师讲解4分钟 2.案例分析2分钟 3.学生探索分析 2分钟 （二） 对比调和节奏韵律 那么，在图案中，如何理解、运用这一法则呢？ 概念 变化指性质相异的东西并置在一起，给人造成显著对比的感觉。强调多样性、差异性。 统一指性质相同（或相类似）的东西并置在一起，给人造成一种同一趋势、一致的感觉。 2.内容 具体而言，图案变化过多图案易杂乱无章．缺少和谐美。天鹅从形状、大小到方向、动势均不相同，通过运用相似的曲线弧形将画面统一起来。羊的造型极为简括，排列细密的线条处理与黑色的头脚形成对比，把羊的形象表现得整体而富于变化1.变化为主？统一为主？ 2.运用了哪些变化的方法？ 3.采取了什么统一的手段？ 作品一（统一：色彩同一色调，形状类似；色彩深浅变化，形状大小变化，渐变排列） 作品二（色彩的冷暖、深浅对比变化；形状同一，重复、渐变排列） 5.总结：变化与统一是相互矛盾、相互联系、相互依存的．二者缺一不可对比调和对比与调和是自然界随时随地存在的生态现象，紫花在黄花中的强烈色彩反差，由极为相似的花叶外形达到调和。在图案中，对比是对比使画面产生鲜明、生动、丰富的艺术效果。调和是.给人以一致的感觉。以达到安静和谐、的艺术效果。 学生对作品分析（见幻灯片17、18） 作品一（点、线、面对比，黑白灰对比；弧线调和）； 作品二（色彩同类色调和，明度对比）。 （三）对称与均衡 大自然中的众多生物都有着对称的结构．如：花叶、动物、人物等。人类对对称的形式有着天然的亲近感，并创造了无数具有对称形式的物体，如：建筑、器物、家具，交通工具等. 图案的对称是以假设的中心点为依据，向左右、上下两方或四周配置同形、同色、同量的纹样，使图形产生整齐、庄重、平稳的效果。 2.图案均衡是对称与衡是图案最基本的两种组织、构成形式 平 （四）节奏韵律 节奏与韵律也是源于大自然中万物的生长与运动的规律：如动物的心跳，大海的潮涨潮落，沙漠山谷的绵延起伏，植物生长的动势构造等都充满了节奏韵律感。 韵律是借用诗词的术语，是图案的节奏表现像诗一样的抑、扬、顿、挫的情调。图案中的渐大渐小、渐长渐短、渐浓渐淡都是节奏变化而产生韵律的表现。 作品赏析：《百老汇的爵士乐 》（见幻灯片30）：作品以以明亮的黄色为主，并与红、蓝间杂在一起形成缤纷彩线，彩线间又散布着红、黄、蓝色块，营造出节奏变换和频率震动。 二者在本质上没有区别，均，表现秩序美和条理美。 三、深入研讨 图案的设计制作中，要综合运用多种形式美法则，才能实现图案形式美的理想效果。 学生讨论，分析图案作品的形式美因素。（见幻灯片33、34、35、36） 作品一（节奏与韵律、色彩的调和对比） 作品二（均衡、色彩调和、明度对比） 作品三（对称、色彩对比、渐变） 作品四（对称、色彩对比、形状一致，节奏） 四、巩固加深 以学生为主探索、分析其它领域的形式美。 1、分析其他艺术领域的形式美： （见幻灯片37、38、39、） 绘画之形式美（对比调和，节奏韵律） 建筑之形式美（对比，节奏韵律） 雕塑之形式美（对称，节奏） 2、探索自然生活中的形式美： （见幻灯片40、41、42、43） 自然风景之形式美（变化统一，韵律、对比，调和） 盆景之形式美（对比，均衡，节奏） 插花之形式美（对比调和，对称） 五、总结提高 今天我们学习了图案的四条形式