略论写意花鸟画.pdfVIP

2OO8．1 略论写意花鸟画 ■欧阳慧龄 写意花鸟画是相对工笔花鸟画而言的一种画派。 高阶段推进。如苏东坡所言：“论画求形似，见与儿童 在我国传统绘画的长廊中，以其墨彩神韵之独特而熠熠 邻”，正是这一新兴画派的理论总结，才真正完成了花鸟 生辉。写意花鸟画能成其为大画派，自有它生发演变的 画从工笔到写意的变革。 历史。当然不是一代入或某一个人的特殊天赋所能完成 写意花鸟画的创作，既要坚持发扬民族传统艺术 104 的，它独特表现技法的形成，离不开各时代杰出画家的 的优势，又要使其作品与时代的审美需要相吻合，较之 继承和发展。人复一人，代复一代：再继承，再创造，如此 人物、山水，花鸟画的情感表达更注重以物喻意，借物咏 循环向前，不断积累，方得逐步完善。 情。以物传意，以物达意是花鸟画家借以表达性情的间 唐代由于经济的发展以及文化的南移，使花鸟画 接方法。这种间接的表达形式，更要求画家有高度的想 的发展得以长驱直进。五代两宋时期更是花岛画发展的 象力、艺术表达能力和情趣美的绘画语言，只有这样，才 灿烂时代，其画家众多、创作繁荣。成熟于西蜀的黄荃、 能创作出引人人胜的作品。而写意较之工笔而言，则难 发扬光大于宋初的黄居宋等，他们是在晚唐边鸾、刁光 度更大，写意画要求以有限的、概括的笔墨，表达丰富的 胤、滕昌佑等人的基础上发展了勾勒彩晕的画法，笔致 内容和无穷的意味，营造出笔酣墨畅的节奏美，调动画 工整细腻、浓丽堂皇，成为工笔花鸟画的先驱。而南唐的 面的情趣，从而再现自然，而又高于自然，不仅“形似”， 徐熙则在工笔花鸟画的基础上发展了水墨晕染的画法， 更求“神似”。因此，一幅优秀的写意花鸟画，绝不是靠制 以墨为主、轻色淡彩。据沈括的《梦溪笔谈》所记：“徐熙 作的工夫磨出来的，而是需要“画外功夫”和丰富的修 以墨为主、殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，珠有生动 养，是画家综合素质的体现。 之意。”其画生意盎然而不雕琢，以其自然与野逸。这种 写意花鸟画的创作总体说来，它包括造型及构图 着重笔墨的画法，对后世影响甚大。特别是到了明代，在 的艺术营造，笔墨技巧的洗炼，色彩以及色彩与墨色关 继承发展了水墨画的同时，形成了写意花鸟画派。到十 系的恰当处理等等。 艺苑纵横．coll弼乏》。Q∞c《￡∞{。量ko 九世纪末二十世纪初期在世界艺术动荡变革的大氛围 写意花鸟画造型及构图的艺术，就是画面气氛的 中，吴昌硕独领时代思潮之风骚，以画坛主将的气概，终 渲染或画面氛围的营造。康定斯基说过：“画家创造一幅 于完成雄健烂漫、气夺天池的“吴派”大写意花鸟画派， 作品，如同创造二个世界。”由此可见，在写意花鸟画创 融诗、书、画、印“四色”为一体的画面构成，艺兼众美，流 作中，画面的构成是作品能否吸引入的首要问题，是画 风余韵，广衍中外，冠绝当时，深深地影响着我国近百年 家心血的倾注。绘画是视觉艺术，作品的整体面貌和气 来的画坛。 势最直接为观者所摄取并迅速作出反应，新与旧、强与 写意花鸟画的产生是花鸟画发展的必然结果。在 弱、优与劣马上在入们的大脑中成为第一印象。所以，入 徐熙的点染法上着重“神”、“意”的表现和笔情墨趣，不 们通常评画，总先看画面的整体布局。所谓“大手笔”“大 求形似、逸笔草草，这种画法的出现标志着对感觉的强 家子气”和“小手笔”“小家子气”往往就是作品在人们视 调。在外师造化，中得心源的关系中，为表现作者强烈的 觉感知上刺激程度的反馈。以适度的刺激挑起人们的兴