论中国动漫的发展2.doc

论中国动漫的发展 学号：1008404039邱素云 能源，交通，化工，汽车并称为当今世界传统四大产业，而动漫，IT，网游，电子则被称作未来的四大产业。 动漫，这一度被人们认为‘‘只是哄小朋友的东西，是小投入的低端的东西。” 现在已经发展成集影视，音像，出版，旅游，广告，教育，玩具，网络，电子游戏于一体的动漫产业，成为当今日本，美国，韩国三大动画生产大国的文化支柱产业。 日本的动漫产业收入是日本国经济增长的第二大赢利性支柱产业，而美韩动漫产业也拉动了美韩经济的增长。以此可见，动漫作品以其特殊的表现形式，不仅对小朋友有独特的教化和愉悦作用，还是一个拥有数亿消费市场，不断创新载体的朝阳产业。举个例子，日本的《足球小将》当年发行几百万册，创经济效益，同时也鼓舞无数日本的小朋友加入足球行列，现今日本足坛的年轻才俊大部分都是受到《足球小将》的感染，才跻身足坛。 我国是世界上最早开发动画片与漫画产品的国家之一，一度也是动画漫大国。我国动画的历史源远流长，起步时间比欧美晚一点点，是亚洲发展最早的国家。 一，1922年到1945年是中国动画的萌芽与探索时期 1935年中国的万氏兄弟制作了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年万氏兄弟制作了第一部大型动画片《铁扇公主》，这是继美国《白雪公主》《小人国》《木偶奇遇记》后，第四部大型动画片，标志着中国动画的水平已接近世界的领先水平。 在我印象里，日本的漫画大师手冢治虫是受万氏兄弟的《铁扇公主》。才选择拿起画笔，成为漫画家的，可见中国动画的影响之大 。 二，1946年到1956年是新中国动画发展的序曲与成长时期 ， 新中国诞生后，中国的动画的发展在中共的领导下，得到大力的发展。这时候的中国动画还没有确立自己的艺术风格，技术基础相对外国的薄弱，主要以学习借鉴东欧国家的动画制作经验，派人到前苏联，捷克，南斯拉夫等国家学习取经，慢慢走上探索新中国动画发展的道路。这一时期的主要作品有《小小英雄》，这是中国第一部彩色木偶片。还有特伟的《骄傲的将军》。 “百花齐放，百家争鸣’的文艺工作方针，鼓舞了中国动画的发展。 三，1957年到1965年是中国动画的第一个繁荣期 这时期我国推出了唯一一部纯闹剧片《过猴山》。20世纪50年代末，是中国历史上的一段特殊时期，在“总路线，大跃进，人民公社“的指引下，各行各业的比，赶，超。动画工作者也在时代的潮流推波助澜下，投入”大跃进”的洪流中，动画作品带有明显的浓烈的政治色彩，如《大跃进万岁》《歌唱总路线》《八月十五庆丰收》。在1957年到1959年的按年高产时期，动画片的数量比以前翻了一番。60年代初，这一时期其最具有代表性的动画片是享誉世界，堪称经典之作的动画大片《大闹天宫》，它是继承中国传统文化的典范，标志着中国民族风格在此间形成，主人翁美猴王人们喜闻乐见的艺术形象。 《世界报》评价《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感，而造型艺术又是迪斯尼作品所做不到的，它完美表达了中国传统艺术风格。另一部是采用现实题材拍摄的《草原英雄小姐妹》，还有木偶片《半夜鸡叫》。 四，1966年到1976年是中国动画发展的特殊时期 1966年一场史无前例的“文化大革命”将中国卷入灾难之中，这个时期的中国动画事业发展也被中止。到1972年，动画片恢复生产，都是以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争，路线斗争与思想斗争，或以歌颂工农兵为主的内容，过分强调政治色彩，明显遗留“文革色彩”。 1976年拍摄的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》，将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合起来，为世界动画片百花园又增添一棵新苗。 五，1976年到1989年是中国动画的复苏时期 文化大革命结束，粉碎四人帮的阴谋，中国大地恢复生机，文化事业的发展一片欣欣向荣。动画片的创作主题不再是以政治内容为主，新颖的艺术形式又称为动画创作强调的主题。动画题材多样，有中国古典神话题材的《哪吒闹海》，少数民族民间传说故事《蝴蝶泉》，成语与谚语故事《南郭先生》，现实题材《象不象》科学幻想题材的《小小机器人》。除题材丰富外，艺术表现形式多样化，动画技术成熟化也是这一时期的一大特点。 中国动画事业自改革开放后，通过调整与改革得到快速发展，将濒临衰退的中国动画带入繁荣期，为未来中国动画的全面发展奠定了基础。 六，1990到2002年是中国动画产业大规模发展时期 进入20世纪90年代后，中国动画却慢慢落到时代的后面，过去的辉煌渐渐退去，取而代之的是国外动画片的大量涌入，特别是中国从影院动画转入电视动画时代，这一切显示中国动画事业发展能到一个关键时期和转型时期。 1995年起，动画产业走向市场，中国动画基本完成确立了仅注重社会效益，到逐步确立了社会效益和经济效益