西沐：谈中国画市场理论的创新问 Microsoft Word 文档.docVIP

在中国画市场迅速发展扩量的今天，人们越来越明显地感受到市场研究与分析的重要性。笔者认为，中国画市场作为一种市场形态，对其运行及发展规律的研究是至关重要和极具现实意义的，用不着去争论，重要的是以比较快的速度，去构建与研究中国画市场的基础理论的框架，以适应中国画市场发展的需要。具体来说，有几下几个方面的创新问题。 一、中国画市场理论研究已经滞后 中国艺术品市场的不断拓展，使艺术品收藏的门类也不断迅速丰富，参与人数与市场容量增长迅猛，可谓是一日一重天，一片繁荣热闹的景象。但在这种热闹景象的后面，我们也需要常常面对一些并不和谐的乱象，乱象的产生与发展原因固然是多方面的，但与缺少相应的理论分析与指导是有很大关系的。事实上，我们当下正在面对一个勃然待发的全新的艺术市场，可我们所拥有的相关理论与观念还很陈旧，并已远远被艺术市场发展的实践抛在了后面。一场没有正确的理论指导的实践，我们会期望有什么样的结果呢？对它的发展前景我们又会有怎样的把控呢？这可以说是当前中国艺术品市场发展中面对的重大现实问题。 就以中国画市场为例，当前市场向纵深发展过程中所面临的问题，很多情况下都是在缺乏理性的盲目状态下所发生的。老的思想、老的理念、方法和手段都无法适应新的市场形势和发展趋势，造成了不少说不清理还乱的形形色色的市场现象，致使不少画家作品的市场价值与艺术价值发生了严重的背离。不少画家利用市场的这种不成熟性，炒作包装，人为地夸大作品价值并借机提高售价；而在不少地方还片面地以官本位的思维定势去衡量画家的作品价值，看官位、看职衔论价的局面还没从根本上破除；画廊、拍卖、展览展示、媒体舆论等的运作机制还很不稳定与成熟，这些因素的存在常常让人对一些现象惊呼看不懂。举一个人们很熟悉的例子：赵望云是中国当代美术史上开宗立派的人物，他既没有走齐白石借古开今的路子，也没有走徐悲鸿借西济中的路子，而走的是一条直面生活的现实主义的路子，在一定程度上影响了新中国中国画的发展方向，更培育出了像黄胄、方济众等大家、巨匠，深刻地影响了石鲁等可称之为大师级的人物，同时，在他的积极倡导和组织下，长安画派不断成长壮大，蜚声海内外。就是在中国美术史上这个级别的人物，在当今市场中，其价格甚至远远低于当今的一些中青年画家，有论者认为其市场价格已进入三流画家的行列。这就是真正的中国画市场，一个被盲目炒作和非理性冲动所左右的市场，一个缺少理论支持和不研究中国美术史的中国画市场，这种现状、这种发展趋势将把画家、画廊、媒介及藏家等带往何处？中国画市场尚且如此，艺术品市场又能怎样呢？ 艺术品市场中这种理论研究落后于现实实践的局面，已经严重地影响了艺术品市场的健康发展。作为一种产业，我们也希望国家有关部门应切实关注这一问题，民间的力量再雄厚也无法替代国家的力量。正可谓是：青山遮不住，毕竟东流去。我们希望艺术品市场的洪流，真正汇入到中华民族伟大复兴的大潮之中。 二、中国画市场理论突破需要进行重大课题研究 在中华民族文化精神的向度上，中国绘画经历了若干不同的历史发展阶段，一步步地走到了今天这一多元化的发展状态。这种状态，无论是从受众面，还是艺术创作的参与面，以及艺术创作、艺术探索思想的活跃程度，都可以说是空前的。中国绘画发展的这种当前状态，是由多方面、多层次的原因形成的。首先是中国经济实力的不断增强，带动了中华民族文化意识的不断觉醒。文化的自信，表现在艺术上就是能够正视传统绘画的精神，积极地看待不同文化背景所产生的艺术及其思想，包容能力增强，创新意识提高，艺术的原创性及活力得到了加强；其次，中西文化在大的背景下不断碰撞融合，关注人本、关注生存环境、关注人生的终极意义等，使不同文化取向在共同的问题上形成了统一的立场，文化价值观的趋向，使艺术在技术及哲学层面有了更多的结合，并不断地交流与沟通；第三，信息社会的出现，使信息的交流与沟通空前通畅与便捷，不同的文化背景、艺术审美观念在相互的交流中加深了相互间的认识，丰富了当代艺术家的知识结构，开阔了眼界，使艺术创作建立在了更为广阔的认知平台之上；第四，艺术家所面临的生存环境及生存条件使他们的审美经验有了更多的个性化取向的同时，共同面对的问题也使他们有了更多共同的感知，这种既个性与共性的张力，使艺术语言变得更加丰富、更富信息含量；第五，审美是一个既有对应对象又越来越普通的系统过程，艺术作品不再是艺术家圈内的事情，它是“艺术家——作品——审美者——环境”间的一个互动的过程，“理解”让艺术家及其作品与审美者出现了两极分化，艺术的个性与大众化成为一个不可回避的问题，其最根本的问题还是源于建立在“知识结构”之上的审美经验；第六、市场已经参与到艺术价值的建立过程之中了，艺术本身并不是一个纯之又纯的事情，它是人与环境共同作用的一