素描技法与表现 · 第五章.ppt

**素描技法与表现作者李倍雷上海交通大学出版社Contents1素描的意义与价值2素描基本技法3中国画专业素描技法与特征4油画专业素描技法与特征5雕塑专业素描技法与特征6设计专业素描技法与表现7后述第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征雕塑专业的素描不同于中国画素描，也有别于油画素描。这种区别的出现是由于各自的艺术语言的特征与要求不同，而形成了一种专业倾向。但在素描的基本原理上，三者大体是一致的，如造型、结构、体积、透视等。雕塑专业的素描的专业倾向，主要体现在雕塑专业的素描要符合雕塑语言的特征，与雕塑创作保持一致，注重素描的体量感。因此，雕塑专业的素描应尽可能追求体积和量感。如果说油画专业的素描追求的是浮雕般的造型，那么雕塑的素描就要求如同圆雕般的厚重。1结构造型第五章素描专业技法与特征以结构为主题1结构造型是我们对雕塑专业素描的一个基本要求。雕塑家在塑造人体时，首先看到的是对象的结构，对象的结构形成了高低不同的“点”，即我们说的“高点”和“低点”（实际上是结构点）。这些结构点布满人体各个部位，成为雕塑寻找结构依据和造型的基本手段，就是所谓的“散点透视”。第五章素描专业技法与特征结构造型的素描方法既是雕塑的要求，也符合雕塑造型的手段。总之，要求结构造型画雕塑专业的素描，是雕塑专业学生训练素描的特征，也是主要方法。事实上，苏联美术学院的素描教学，在油画与雕塑的素描课堂教学中，都是强调结构造型的，对人体的结构塑造要求很高。第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征围绕结构展开2雕塑专业素描应该围绕结构展开，再把握素描的整体，这样可以避免明暗调子因素的影响。明暗调子可以作为雕塑专业素描的造型要素，但不主张也不可像油画专业的素描那样过分看重明暗调子的丰富性，甚至把明暗调子作为一个重要的因素来表现。因此，雕塑专业素描不太适合使用全因素素描的方式，明暗调子仅仅是结构与体量的手段，这是需要初学者注意区别的。当然，学生要想体会一下全因素素描的方式，也是可以的。2体量造型第五章素描专业技法与特征块面体积与体量1块面体积与体量是雕塑的主要语言形式，雕塑专业素描需要表现出体量。《站立男人体》的素描体量表现就非常出色，它是雕塑家在学生时期的素描练习，有很强的体积意识与体块的观念。美国画家佐治·伯里曼对块面与体积的人体解剖结构理解得非常透彻，他撰写的人体艺术解剖的书籍，体现了他的基本观念，对我们理解人体的块面与体积有很大的帮助。第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征形体结构的力量2一幅“软绵绵”的素描很难给人力量的感觉，纵然体积再好，也无法体现出我们要求的体量感。美国艺术家赫加斯所编写的《运动人体画法》，在表现人体解剖结构的动态时，人体结构所具有的丰厚的体积充满了力量。第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征雕塑家钱绍武的素描，即使是带速写性质的素描也有力量感，哪怕是《女人体》。他画的《男人体》更是充满了张力，每块肌肉都处于紧张的状态，包含了力度。油画家苏高礼在苏联留学时受到严格的素描训练，在苏联老师的指导下，画出来的人体也具有力量感，很像雕塑专业的素描作业，第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征学生要学会强调突出的结构部位和关键性的结构体积，加强结构体块之间的空间关系的思考和训练，学会“制造”厚度。在这方面，我们可以从米开朗琪罗的素描中寻找经验。米开朗琪罗很擅长在人体结构的肌肉、骨骼处理方面，强化空间和结构的张力与厚度，使人体充满力量。3体量感形式的素描第五章素描专业技法与特征圆浑感1素描的圆浑感指的是它具有圆雕的特质。就视觉特征方面而言，油画专业的素描要画得像浮雕，即制造一种近似三维的体积感，然后再处理好透视关系，最终就可以获得一种逼真的空间视觉效果。但油画专业的素描对空间的概念就限于此，它更重视明暗调子的调性等方面的效果。第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征力量感2素描的力量感是展现体量感的一个重要标志。米开朗琪罗的素描是力量体现的经典和代表。第五章素描专业技法与特征第五章素描专业技法与特征《男人体》素描作业，课堂上特意安排了顶光的光源，以此来帮助学生理解和处理体积、结构与体量的问题。人体肩胛骨以上的背部和臀部都处于受光状态中，肩胛骨下部分的背部、一只手臂和臀部的下半部处于背光的状态，抓住了这两大明暗关系，就等于解决了人体大致的体积关系。再加强结构空间的张力表现，获取大致的体量感，其他细节均是如此。第五章